Ok, è il momento di rituffarci nel passato, a grande richiesta di voi lettori, riapre la macchina del tempo con le nostre classifiche.

Dopo aver stilato la classifica del decennio 2000, la classifica degli anni ’90, poi la classifica degli anni ’80, la classifica degli anni ’70, la classifica degli anni ’60, ovviamente quella degli anni ’50, e infine quella degli anni ’40, è arrivato il momento di volgere il nostro sguardo agli anni dell’avvento del cinema sonoro, ricchi di titoli di ogni genere: insomma, gli anni ’30!

Ricordo sempre che questa non è una classifica scientifica, ma ho cercato ancora una volta di includere il meglio del meglio, senza pregiudizi e rimanendo più imparziale possibile. I criteri utilizzati si collegano alle recensioni critiche ottenute e l’importanza e l’influenza dei film raggiunta nel corso degli anni, e infine ovviamente il gusto personale. Non perdiamo troppo tempo nel vedere le posizioni, quelle sono stabilite per evitare un banale elenco alfabetico di titoli, pensiamo piuttosto che con simili pellicole la differenza di qualità è più che minima.

Iniziamo dunque questa cavalcata per scoprire i 30 migliori film degli anni ’30!

 

30.  MR. SMITH VA A WASHINGTON  (di Frank Capra, USA 1939)

Il cinema didattico di Frank Capra lo conosciamo tutti. Il carisma e lo spirito bonario di James Stewart, lo ricordiamo tutti. Mischiare queste due cose con la politica ci ha regalato uno dei primi ritratti cinematografici anti-establishment che si ricordi. Forse un po’ banale e qualunquista nel rivederlo oggi, ma non si perde la forza del personaggio centrale con cui chiunque può empatizzare.

 

 

29.  L’ETERNA ILLUSIONE  (di Frank Capra, USA 1938)

E parlando del cinema didattico di Capra, probabilmente L’Eterna Illusione ne è uno dei suoi più grandi e perfetti manifesti. Conflitti tra famiglie, tra classici sociali, tra generazioni, tutto teso a quel messaggio di unione che ha reso immortale quel tipo di cinema così perfetto per l’era incarnata.

 

 

28.  LA TRAGEDIA DEL BOUNTY  (di Frank Lloyd, USA 1935)

Film di avventura ben più spettacolari ed epici verranno nei decenni successivi, ma qui è il conflitto interiore ai personaggi e la tremenda vera storia del Bounty a lasciare il segno. Oltre, ovviamente, al carisma di attori da volti magnetici come Clark Gable e Charles Laughton.

 

 

27.  TABU  (di Friedrich Wilhelm Murnau, USA 1931)

Probabilmente una storia d’amore così semplice, arcaica e maledetta avrebbe funzionato comunque in ogni versione, e lo farebbe anche oggi. Sembra quasi una fiaba ma dai contorni dannati, dopotutto. Ma il salto di qualità arriva grazie al tocco di Murnau, un maestro unico nel suo genere che dà alla storia quell’inquietudine e quel senso di passione sfrenata da renderla indimenticabile.

 

 

26.  MANCIA COMPETENTE  (di Ernst Lubitsch, USA 1932)

Se questo è il primo film che ci ha regalato il tocco di Lubitsch, capiamo benissimo i motivi. Una commedia leggera, estremamente leggera, ma così ritmata, ironica e passionale da vedere tutta d’un fiato. Un simbolo della commedia sofisticata.

 

 

25.  NEMICO PUBBLICO  (di William A. Wellman, USA 1931)

Il volto di James Cagney già dovrebbe essere abbastanza per capire come mai questo film ha lanciato il genere dei gangster movies, oltretutto proprio nel pieno del dominio dei gangster veri nelle vere strade americane. Un film senza compromessi, che nel raccontare la storia semplice dell’ascesa e caduta di un criminale cattura e lascia sgomenti.

 

 

24.  L’ANGELO AZZURRO  (di Josef von Sternberg, Germania 1930)

All’apice della potenza culturale della Repubblica di Weimar, prima del terribile avvento del nazismo, il cinema tedesco ha regalato al mondo la figura di Marlene Dietrich, immortalata splendidamente in questo film. La storia di un amore disperato, a tratti patetico, è quasi un pretesto (per quanto efficacissimo) per incastonare la figura iconica della seducente diva tedesca.

 

 

23.  IL CLUB DEI 39  (di Alfred Hitchcock, Gran Bretagna 1935)

Il primo periodo di carriera, quello inglese, di Hitchcock è purtroppo poco conosciuto e anche difficilmente reperibile oggi. Ma di quel periodo è indimenticabile Il Club dei 39, riuscitissimo mix di commedia e thriller che già porta in nuce le fissazioni del regista (lo spionaggio soprattutto) e le maschera con ironia e ritmo sempre vivo.

 

 

22.  GLI ANGELI CON LA FACCIA SPORCA  (di Michael Curtiz, USA 1938)

Storia d’amicizia, storia di criminalità, ma soprattutto storia morale. Gli Angeli con la faccia sporca è forse il più didattico e volutamente didascalico tra i film di gangster del periodo, ma non smette di essere tremendamente efficace ed emozionante (complice la solita prova superlativa di James Cagney) ancora oggi.

 

 

21.  SCARFACE  (di Howard Hawks, USA 1932)

Pensate a girare un film che romanza la vita di Al Capone mentre proprio il temuto gangster è in circolazione. Scarface è prima di tutto un film coraggioso, e poi diventa un grande film perché gli elementi biografici, leggermente modificati, aggiunge una storia di tracotanza e peccato tipicamente umana talmente potente da rimanere spina dorsale anche nel celeberrimo remake con Al Pacino di cinquanta anni dopo.

 

 

La prossima volta torneremo con le posizioni dal numero 21 al 10!